Les grandes étapes de la création d'un studio de jeu vidéo

INTRODUCTION

Vous vous êtes décidés à vous lancer dans la création d’un studio de jeux vidéo : félicitations ! Ceci est le premier pas vers la publication et la commercialisation de votre jeu vidéo.

Si vous n'êtes pas encore totalement décidé, notre article "Les 5 bonnes raisons de créer son studio de jeu vidéo"  est fait pour vous!

Mais au-delà du rêve que représente cette démarche, vous n’êtes pas sans avoir que beaucoup de travail vous attend et il est facile de se laisser déborder par toutes les étapes à franchir avant de posséder officiellement son entreprise.

Pour vous aider à avancer dans votre projet, voici les grandes étapes à franchir pour créer votre studio de jeux vidéo.

1. LES FORMALITES ADMINISTRATIVES

• Choisir un statut juridique

Le choix du statut juridique de votre entreprise n’est pas qu’une ennuyeuse étape administrative : selon son statut juridique, votre studio n’aura pas le même niveau de responsabilité d’un point de vue financier et légal. De plus, tous les statuts ne seront pas adaptés à votre situation particulière.

On distingue trois statuts juridiques applicables à la création d’un studio de jeux vidéo :

• La SARL : Société À Responsabilité Limitée. Elle implique la présence d’au moins deux associés et entraîne la création d’une personne morale : l’entreprise elle-même. Cela implique, entre autres, que c’est l’entreprise qui devient responsable des dettes contractées et que les créateurs ne peuvent voir leurs biens personnels saisis pour leur remboursement. La SARL offre un cadre de gestion stricte et rigide mais de beaux avantages fiscaux et sociaux pour les fondateurs et dirigeants.

  Dans les cas où il n’y a qu’un seul associé, on parle d’EURL (Entreprise Unipersonnelle à Responsabilité Limitée)

• La SAS : Société par Actions Simplifiées. Comme la SARL, elle nécessite la présence d’au moins deux associés. Sa caractéristique est qu’elle limite la responsabilité des associés à hauteur de leur apport. La SAS est réputée pour sa flexibilité et la plus grande liberté qu’elle accorde, cependant au prix d’une complexification de son organisation et d’un régime fiscal et social des dirigeants peu avantageux. La SAS est le plus souvent plébiscité par les start up envisageant l’entrée au capital d’investisseurs.

  Son équivalent avec un seul associé est la SASU (Société par Actions Simplifiées Unipersonnelle).

• L’entreprise individuelle: Cette forme juridique est la plus simple en termes de gestion pour les sociétés composées d’un seul individu. Elle offre de très nombreux avantages fiscaux et sociaux mais impose une limite au chiffre d’affaires. Concernant la responsabilité de l’entrepreneur individuel, le statut implique une protection de la résidence principale (vos créanciers professionnels ne peuvent pas saisir votre maison) de même que de tous ses biens « non utiles à l’activité ». En outre, comme indiqué précédemment, ce statut ne permet pas d'accéder à toutes les aides financières à disposition.

Il est très important avant de choisir le statut juridique de sa société de se poser les bonnes questions:

Combien de fondateurs? Quelles répartitions (question financière mais aussi rôle et responsabilité)?

Quelle est la situation personnelle des fondateurs?

Quels sont vos besoins personnels? Notamment avez-vous besoin d’un salaire?

Souhaitez-vous faire appel à des investisseurs extérieurs?

• Définir les statuts d’entreprise

Les statuts d’entreprise concernent principalement les sociétés composées de deux personnes ou plus et s’appliquent également à la création d’un studio de jeux vidéo. Ils établissent les règles de fonctionnement basique de votre studio ainsi que son organisation administrative. Ils peuvent être rédigés par un professionnel, avocat ou expert comptable, mais ce n’est pas obligatoire.

On retrouve notamment :

• L’objet social : Une description précise de l’activité de l’entreprise. Dans notre cas, cela peut être « Création de jeux vidéo ». Attention, l’objet social doit être suffisamment large pour recouvrir toutes les activités de l’entreprise.

• La dénomination sociale : Le nom sous lequel votre studio sera connu légalement. Par exemple, la dénomination sociale d’Ubisoft est « UBISOFT INTERNATIONAL ». La dénomination sociale de votre entreprise diffère du no de votre jeu.

• L’adresse du siège social : L’adresse officielle de l’entreprise et également du lieu où siège la direction et où sont prises les décisions.

• La durée de vie l’entreprise : Il s’agit de la durée de vie estimée de l’entreprise et de ses activités. Classiquement, les créateurs d’entreprise établissent une durée de 99 ans.

• La date de clôture de l'exercice social et la durée du premier exercice: Il s'agit de déterminer à quelle date la société va-t-elle arrêter ses comptes annuels. Classiquement, la date du 31 décembre est souvent plébiscitée pour des raisons de simplicité mais sachez que vous pouvez tout à fait choisir n'importe quelle autre date du calendrier. L'exercice social est légalement de 12 mois mais le premier peut être plus long sans excéder 24 mois; autrement dit si vous créer votre société au 1er mars 2025, vous pouvez choisir un premier exercice de 10 mois s'achevant au 31 décembre 2026 ou vous pouvez choisir de pousser jusqu'à maximum le 28 février 2027 .

• Les apports au capital social et sa répartition : Il s’agit de la totalité des actifs  apportés par les associés lors de la création de l’entreprise (apports financiers, apports en nature ou apports en industrie). Pour les SARL/EURL/SAS/SASU, le montant minimal est de 1€ symbolique. Néanmoins, le capital social représente en quelque sorte la mise de fond de votre studio : un capital social de plusieurs milliers d’euros est forcément plus rassurant pour les investisseurs potentiels. La répartition du capital social entre les associés (et éventuellement les actionnaires) le divise en parts (ou en actions).

• Les modalités de transmission des actions/parts sociales

• La gouvernance : Il s’agit de votre organigramme en quelques sortes. Qui sont les membres dirigeants du studio ? Quelles sont leurs fonctions ? Quels pouvoirs de décision ont-ils ? Il est important de bien dire qui peut faire quoi avant de vous lancer afin d’éviter des litiges dans l’avenir.

• Les modalités de décision : Il s’agit des règles qui seront applicables lors de certaines situations impliquant des décisions importantes : changement du statut de l’entreprise, dissolution du studio, augmentation du capital etc…

• Enregistrer votre société au RCS

En France, créer une société passe obligatoirement par son enregistrement au Registre du Commerce et des Sociétés : votre société est alors immatriculée et devient existante juridiquement parlant. Ceci s’applique donc également à la création d’un studio de jeux vidéo. Cette étape vous permet d’obtenir l’Extrait Kbis, sorte de carte d’identité de votre entreprise et rassemble la plupart des informations administratives que vous aurez renseignées. L’obtention du Kbis entraîne également l’attribution du numéro SIRET qui vous servira pour de nombreuses démarches administratives.

La formalité se fait désormais uniquement en ligne sur le portail unique de l’INPI.

• Ouvrir un compte bancaire professionnel

C’est sur ce compte réservé à votre studio que vous déposerez le capital social. Il servira à recevoir les recettes (que l’on espère nombreuses) de votre activité et qui supportera les dépenses effectuées pour gérer la société.

• Souscrire à des assurances

Assurances au pluriel, oui ! Toute activité entrepreneuriale vous expose à des risques et certains d’entre eux doivent être transférés à un assureur pour vous protéger en tant que fondateur du studio. De plus, les assurances professionnelles vous permettent de prendre en charge un large éventail d’accidents qui peuvent relever de vos locaux, véhicules de fonction, matériel etc...

Enfin, il peut être pertinent de penser à vous assurer vous, en tant que fondateur via par exemple des assurances homme clé ou tout autres assurances personnelles pertinentes.

Ne négligez pas cet aspect dès la création de votre société; être bien assuré ne sera jamais à fonds perdus.

2. ETABLIR VOS BESOINS

En parallèle de la création administrative de votre studio, il sera crucial d’en établir les besoins pour comprendre exactement de quelles ressources vous aurez besoin pour mener convenablement vos activités. Comme dans tout projet impliquant la technologie, la création d’un studio de jeux vidéo demande des compétences techniques spécifiques qui se reflèteront dans vos besoins.

• Besoins humains

La question se pose si vous ne disposez pas de toutes les compétences nécessaires pour développer votre jeu et gérer votre studio. Vous serez peut-être amenés à embaucher un compositeur pour votre bande-son, un talentueux chara-designer pour vos personnages voire un développeur pourvus de compétences spécifiques.

• Besoins matériels

Ici, on parle principalement de l’équipement dont vous avez besoin pour développer votre jeu. Ordinateurs, logiciels de développement, de création artistique, locaux, chaises de bureaux etc… Tous ces éléments font partie de vos biens professionnels et entrent dans les dépenses de l’entreprise dans la mesure où ils sont nécessaires à votre activité professionnelle.

Cela dit, en tant que jeune entreprise et particulièrement dans le secteur des jeux vidéo, vous pourrez certainement vous tourner vers des espaces de coworking ou des incubateurs qui vous fourniront du matériel de qualité. De plus, une grande partie des activités liées au développement peuvent être effectuées à distance !

• Besoins financiers

Les besoins humains et matériels entraînent évidemment des dépenses qu’il faut pouvoir couvrir. Il faut donc savoir anticiper les coûts engendrés par votre activité que ce soit avant et après le lancement de votre jeu et sa commercialisation. Établir les besoins financiers du studio avec du bon sens et de la lucidité vous rendra crédible auprès d’investisseurs potentiels auprès de qui vous pourrez être amenés à demander des fonds.

3. ETABLIR UN BUSINESS PLAN

Un business plan est un document créé lors d’une création d’entreprise ou plus largement d’une activité commerciale. Il permet non seulement de centraliser un ensemble de données concernant l’entreprise et son activité mais aussi de « plaquette de présentation » lors de discussions avec de potentiels financeurs et investisseurs. Il s’agit en quelque sorte du résumé concret de ce que vous souhaitez faire, appuyé par des données chiffrées censées démontrer que votre entreprise a tout pour réussir et qu’elle est construite sur des bases solides.

On retrouve généralement les éléments suivants :

• Présentation de l’entreprise et de l’équipe dirigeante

  Une façon de comprendre comment est né votre studio et comment est organisée sa gouvernance. Il ne s’agit pas que d’un exercice de présentation classique puisque les investisseurs jugeront de la stabilité de votre studio en partie sur la base de la cohérence et de la solidité de l’équipe que vous formez avec vos associés. Dans le cas d’une entreprise individuelle, mettre en avant votre expertise et vos compétences aussi bien techniques que commerciales sera essentiel. La complémentarité des profils et des compétences de votre équipe dirigeante est particulièrement importante à mettre en avant.

• Analyse du marché

  Un bon business plan contiendra toujours une étude de marché qui reflétera votre propre connaissance du terrain sur lequel vous vous aventurez. Dans le cas de la création d’un studio de jeux vidéo, votre étude devra bien évidemment refléter votre connaissance du marché du jeu vidéo dans sa globalité, mais aussi sur le segment de marché que vous souhaitez viser. Si vous développez un Free-To-Play Online de type game-as-a-service, vous devrez par exemple démontrer in fine votre connaissance des stratégies de monétisation dans ce type de jeux et plus globalement de la dynamique de ce segment (cible, habitude d’achats etc…).

• Produits de l’entreprise

  Ici, il s’agira principalement de présenter votre jeu et ses spécificités. Posez-vous la question : « Quelles sont les caractéristiques principales de mon jeu et quelles sont celles qui donneront envie d’y jouer ? ». Vous identifierez alors les points forts de votre jeu qui seront susceptibles de convaincre les investisseurs de son potentiel sur le marché.

  Vous pouvez puiser les éléments forts de cette présentation dans votre Game Design Document (GDD).

• Concurrence

  Qui seront vos principaux concurrents ? Vous les aurez probablement déjà identifiés si vous vous êtes inspirés d’autres jeux pour la création du votre. Cela montre à vos interlocuteurs que vous avez conscience de la forte compétition qui règne dans le milieu du jeu vidéo et que vous savez qui seront vos adversaires sur le segment visé. C’est également une occasion de mettre en avant la façon dont votre jeu se démarque des autres !

  L’étude de la concurrence est l’occasion de mettre en avant les éléments uniques de votre jeu; ces éléments qui sauront faire la différence sur la marché et auprès des consommateurs.

• Stratégie de commercialisation

  Comment comptez vous vendre votre jeu et quelle sera votre stratégie de communication ? Quel est votre business model ? S’agit-il d’un jeu physique ou d’un jeu uniquement en dématérialisé ? Quelle sera votre politique tarifaire ? Comment allez-vous faire connaître votre jeu au grand public ? Comment se passera le suivi du jeu à court moyen et long terme ?

  Présenter votre stratégie de commercialisation est le moyen de montrer la cohérence de votre approche et d’induire l’idée que votre jeu s’inscrit dans une stratégie globale.

• Besoins humains et matériels

  Comme nous l’avons dit plus haut, établir vos besoins humains et matériels est nécessaire afin d’organiser vos recrutements et vos dépenses professionnelles. Dans le cadre du business plan, cela peut également servir à montrer votre capacité d’anticipation et votre lucidité sur les besoins de votre studio selon les ambitions de votre jeu. Vos besoins doivent toujours être en cohérence avec votre projet.

• Dossier financier

  Le dossier financier est une étape très importante dans la création d’un studio de jeux vidéo : il contient un ensemble de données chiffrées qui vous permettent non seulement de faire un état des lieux au début de votre projet mais également de vous projeter à quelques années pour estimer les bénéfices que vous comptez faire. Le dossier financier est généralement constitué de quatre éléments :

• Plan de financement :

  Le plan de financement est composé de deux catégories : les investissements et les ressources.

  • Les investissements désignent l’utilisation faite de votre argent et on y retrouve généralement les remboursements d’emprunts de diverses natures ainsi que le fonds de roulement (la trésorerie nécessaire pour faire tourner votre studio avant qu’il ne génère des revenus).

  • Les ressources désignent les options de financement qui s’offrent à vous pour répondre aux besoins du studio et du développement de votre jeu comme un prêt bancaire, de la love money, un financement participatif, l’apport personnel…

• Compte de résultat prévisionnel :

  Il s’agit d’un exercice de projection sur les années suivant la création de votre entreprise pour estimer les recettes et les dépenses liées à votre activité. L’idée est de montrer une projection optimiste mais réaliste de l’impact du lancement de votre premier jeu sur votre chiffre d’affaires et de comment ces revenus viendront compenser et dépasser les dépenses qu’ils auront nécessitées. En clair, il s’agit de déterminer à partir de quand votre studio deviendra rentable. En général, les estimations se font sur 3 ans mais en fonction du temps de développement nécessaire pour votre jeu, le bilan pourra s’étendre plus ou moins dans le temps.

• Bilan :

  Le bilan est une évaluation du patrimoine financier de l’entreprise. Il ne s’agit pas d’une projection comme le compte de résultat mais davantage d’une photographie financière prise à un instant T (et qui n’est donc pas nécessairement stable dans le temps. Le bilan permet notamment de présenter votre trésorerie, vos dettes, vos actifs et votre passif.

• Tableau de suivi de trésorerie :

  Il s’agit de vérifier si votre entreprise a suffisamment de moyens financiers sous le coude pour assurer sa stabilité à long terme. Avoir une trésorerie suffisamment importante est rassurant pour un investisseur mais aussi et surtout pour vous ! En cas de retard de paiement de la part d’un client, d’un coup dur ou d’une dépense imprévue, la trésorerie est là pour faire tampon.

• Rétroplanning

  Le rétroplanning vous permet de prévoir le déroulement des évènements liés à la création de votre studio de jeux vidéo. On y retrouvera bien évidemment les étapes essentielles du développement et du lancement de votre premier jeu : phase de préproduction, phase de production, phases de test, sortie d’une alpha, d’une beta, annonce officielle du jeu, annonce de la date de sortie, lancement de la campagne de communication, sortie d’éventuels DLCs etc… Le rétroplanning guidera vos actions et vous donnera une voie à suivre plutôt que de tout faire à l’aveuglette : mieux vaut bien préparer son itinéraire pour être sûr d’arriver à destination !

EN BREF

Comme pour toute entreprise, la création d’un studio de jeux vidéo demande beaucoup de travail, en plus de développer le jeu en lui-même. Néanmoins, en prenant chaque étape dans l’ordre, vous serez parfaitement capables de vous en sortir et bien vite, vous serez un chef d’entreprise en plus d’être un créateur de jeux vidéo !

Game & Rules est présent pour vous accompagner dans vos démarches et vous aider à entrer dans l’industrie du jeu vidéo : n’hésitez pas à nous contacter pour plus d’informations.